Karikaturalni portret olovkom. Kako crtati crtani film olovkom korak po korak

4. studenog 2013 T.S.V.

Umjetnici nadobudni žele se okušati u svim kreativnim oblicima. Kada mladi talent počne tražiti sebe, često se suočava s jednim zanimljivim pitanjem - kako pravilno nacrtati crtani film?
Važno je napomenuti da detalji o opisu tehnika karikature nisu navedeni u visokoškolskim ustanovama zbog nedostatka primijenjene prirode. Međutim, kao što znate, svaki autor ima svoj stil, a izvođenje crtanih filmova od strane različitih stručnjaka ujedinjeno je zajedničkim kriterijima.
Prilikom izrade karikature morate imati na umu da neke dijelove ili značajke lica treba povećati ili istaknuti. Ovaj naglasak mora biti stavljen vrlo kompetentno kako bi se održala sličnost s izvornikom i, u isto vrijeme, zabavno iskrivilo portret. Obratite pažnju na neke preporuke.
Ako obratite pažnju na portrete, onda oči zajedno s nosom čine svojevrsno slovo T. Kao što znate, ne postoje dvije potpuno iste osobe, no u nastavku su glavni primjeri oblika očiju i nosa koji najčešće se koriste u radu s crtanim filmovima.

Ako se počinjete okušavati u ovom stilu, bilo bi korisno koristiti ove primjere kao predloške. U budućnosti ćete moći postati bolji u tome i bez poteškoća poboljšati svoje vještine tako što ćete osmisliti vlastiti oblik prikazivanja ovih dijelova lica.
Na primjer, zamislite da se u navedenom slovu T nalazi neka nit koja se kreće uz pomoć kotačića koji se nalaze između očiju i na dnu nosa.
Ako su oči smještene daleko od mosta nosa, tada vizualno, pomoću nevidljivih niti, povlačimo nos bliže unutarnjim kutovima očiju. Sličan princip zrcala koristimo ako je nos izdužen. Sigurno ste primijetili zanimljivo načelo - promjena oblika nekih crta lica dovodi do činjenice da se druge značajke mijenjaju natrag, u odnosu na prve.
Imajte na umu da osim prikaza T-oblika očiju i nosa, trebate uhvatiti dinamičke transformacije oblika lica. Ovisno o stupnju promjene oblika radi se skica lica.

Ne zaboravite da crtani filmovi ne zahtijevaju detalje u trenutku nanošenja sjenčanja ili sheme boja. Važno nam je prikazati glavne naglaske, istaknuti ono što bi prije svega trebalo upasti u oči. Iskusnom umjetniku neće biti teško raditi u ovom stilu, pogotovo ako je profesionalni portretist i poznaje osnovne anatomske značajke lica.
Kada počnete raditi na crtanom filmu, imajte na umu da je lice glavno područje koje treba istaknuti. Stoga će vrat ili ostatak tijela biti relativno smanjeni u usporedbi s ljestvicom glave. Prvi korak bit će vam da nacrtate nepravilan ovalni oblik i željeni obris poprsja.

Sljedeća faza bit će obris pomoćnih linija, zahvaljujući kojima ocrtavamo približan položaj crta lica. Ovo je okomita linija koja prolazi kroz središte nosa, kao i linije očiju i usta okomite na nju.

Zatim nastavljamo raditi na detaljima. Naznačit ćemo osnovne oblike očiju, nosa i usta. Zapamtite zlatno pravilo portretnog umjetnika: glavna stvar je prenijeti točan izgled. Zahvaljujući ovom aspektu crtež će biti što sličniji izvorniku. Također možete koristiti poteze za isticanje sjenovitih područja na licu i kosi.

Karikatura-karikatura reproducira osobine određene osobe, ali ih mijenja i preuveličava tako da počinju djelovati smiješno. Mnoge takve slike mogu se vidjeti u novinama.

Crtanje karikature

Crtić se može nacrtati pomoću paus papira. Ispod je korak po korak opis kako to učiniti.
Za početak snimite isječak iz časopisa ili samo fotografiju. Pokušajte pronaći zanimljivo, karakteristično lice - tada će vam biti lakše crtati crtani film. Na primjer, možete odabrati lice s velikim očima, širokim jagodicama i punim usnama.

Ovaj crtić je slikan vodenim bojama.

1. Stavite paus papir na vrh fotografije. Osigurajte ga tako da se ne pomiče. Ocrtajte lice.

2. Započnite crtanjem lica. Zatim proširite jagodice i izoštrite bradu, lagano se odmaknuvši od izvornih linija.

3. Ocrtajte crte lica, mijenjajući ih, ali nemojte previše odstupati od originala. Neka usne i oči budu malo veće.

4. Promijenite frizuru. Na primjer, možete nacrtati kraće šiške i strpljene vrhove kose. Kopirajte crtež na novi list papira.

Sva lica se međusobno razlikuju i stoga morate koristiti različite tehnike u svakom slučaju da biste stvorili karikaturu. Evo nekoliko opcija.

1. Najprije pažljivo smanjite veličinu fotografije

2. Nacrtajte obris počevši od vrha. Neka vaša kosa bude istaknuta, čelo kvadratnije, a obrve punije.

3. Kako biste produžili lice, malo pomaknite ukupne konture, zatim ocrtajte crtež i povećajte nos i bradu.

4. Kada završite crtež, učinite osmijeh širim. Kopirajte dobiveno lice na novi list papira i obojite ga.

Kako crtati karikature

Obično iskusni karikaturisti, kada crtaju karikature, rijetko postavljaju pitanje: kako to rade.
Ako pitate umjetnika da vam objasni zašto crta na ovaj način, najvjerojatnije će reći da crta čisto intuitivno, oslanjajući se na svoje kreativno iskustvo. A to se, donekle, može objasniti činjenicom da do sada teorija na području crtanog crteža nije dovoljno proučena i sistematizirana. Teorijska znanja koja postoje ne predaju se u umjetničkim školama iz jednostavnog razloga što još nisu primijenjene naravi. Svaki umjetnik, međutim, ima svoje tehnike crtanja karikatura, a ja vas želim upoznati s nekima od njih na stranicama stranice.
Osnova karikature je pokretljivost oblika lica. U portretu tu formu nalazimo statičnom, umjetnik crta crte lica onakve kakve postoje u stvarnosti. U crtanom filmu proporcije su iskrivljene, preuveličane, pomiču se, deformiraju, a opet se nimalo ne gubi sličnost s originalom. Zašto se to događa? Posluje li karikaturistov crtež neke precizne mjere ili je nastao kao rezultat neobjašnjive kreativne egzaltacije?
Gledajući rad karikaturista, kod neupućenog gledatelja ostaje osjećaj iznenađenja, koji pomalo podsjeća na osjećaj koji doživljavamo gledajući rad mađioničara. Ako se crtež portreta dobro uklapa u okvire našeg razumijevanja (vidimo kako umjetnik samo kopira prirodu), onda crtanje crtanog filma, ponekad sugerira čudesnu sposobnost koja karikaturista obdaren od djetinjstva. Sposobnost koju je gotovo nemoguće naučiti.
Pokušajmo sada dokučiti je li sve doista tako beznadno ili ipak, bez obzira na sve, postoje određeni načini i mehanizmi kojima crtani filmovi Svaka čak i više ili manje spremna osoba može naučiti crtati.

Proporcije lica

Lica svih ljudi razlikuju se jedno od drugoga u manjim detaljima: veličina nosa, očiju, usta, oval lica, ušiju su različiti za sve ljude, ali proporcije - omjer udaljenosti između nosa, očiju i usta - približno su isti za svaku osobu. Klasične proporcije dijele ljudsko lice na tri jednaka dijela. To su razmaci između obrva i korijena kose na čelu, razmaci između baze nosa i obrva te razmaci između baze brade i baze nosa.
Također, udaljenost između obrva i vrha nosa jednaka je veličini ušiju, a linija povučena u dnu donje usne dijeli donji dio lica na dva simetrična dijela.

Slika jasno pokazuje kako linije a, b, c, d dijele lice na jednake dijelove, te kako veličina oka može proporcionalno stati u lice. Ali mogu mi prigovoriti. Što učiniti ako karakteristike osobe nisu proporcionalne? Djeluju li zakoni omjera doista jednako besprijekorno? Uostalom, postoje ljudi s dugim, kratkim nosovima, malim, široko postavljenim očima. Kao primjer, možete usporediti dva potpuno različita lica. Jedan s apsolutno savršenim proporcijama, a drugi potpuno neproporcionalan.

Ovaj portret pokazuje kako izgleda savršeno proporcionalno lice. Međutim, ako uzmemo drugo lice, na prvi pogled lišeno proporcija, i nacrtamo iste linije, otkrit ćemo na potpuno neočekivan način da će omjer veličina između njih ostati približno isti

Možemo dakle zaključiti da su proporcije vrlo zgodna stvar za umjetnika. Bez poznavanja osnovnih proporcija, gotovo je nemoguće ispravno nacrtati portret, jer je vrlo teško okom dokučiti omjer veličina različitih dijelova lica. Uglavnom pogreške koje početnici portretisti čine pogreške su povezane s kršenjem proporcija.

No, vratimo se karikaturi, radi koje smo zapravo i krenuli u istraživanje. U karikaturi lica, zakoni proporcija su jednako važni kao i kod crtanja portreta. Što se obično događa ako umjetnik nacrta dugačak nos umjesto kratkog, ostavljajući sve ostale proporcije nepromijenjene? U ovom slučaju, naslikani portret čini nam se lišenim sličnosti s originalom. Nije potrebno samo produžiti nos, možete previše smanjiti razmak između očiju ili ga, naprotiv, previše povećati. Pa ako usporedite slike a I b, tada je jasno uočljivo da povećanjem udaljenosti između očiju na slici b stvorili smo nešto čudno, ružno i nesrazmjerno. Naša svijest, čiji se mehanizam percepcije temelji na čisto geometrijskim zakonima identifikacije ljudskih lica, odmah signalizira prekršaj koji je počinio umjetnik, a mi ga doživljavamo kao negativnu, neugodnu činjenicu.
Ovdje je važno razumjeti činjenicu da su proporcije jedan od podsvjesnih mehanizama percepcije ljudskog lica. U svakodnevnom životu neprestano podsvjesno čitamo informacije s brojnih lica koja susrećemo. Čak se i naša estetska percepcija temelji na proporcionalnosti. Što se lice osobe više uklapa u klasični kanon, to u nama izaziva ugodnije emocije i želju za priopćavanjem, i obrnuto, ljudi s nerazmjernim, asimetričnim licima izazivaju u nama, ako ne osjećaje žaljenja, onda barem smijeh. Krajem 19. stoljeća bila je popularna teorija jednog talijanskog psihologa Lombrosa Cesarea, koji je objavio knjigu “Kriminal”, u kojoj je tvrdio da postoje određene biološke karakteristike, uglavnom vezane uz disproporcionalnost lica, koje pridonose počinjenje zločina. Dakle, prema njegovoj teoriji, ljudi s masivnom bradom i razvijenom čeljusti potencijalni su kriminalci i nitkovi.

I što je čudno, čak i danas njegova teorija nalazi pristaše upravo zbog naše psihološke želje za idealnim proporcijama.

Možda je otud i podjela na karikaturu i crtani film. Mnogi ljudi ne razumiju tu razliku između karikature i crtanog filma. Po mom mišljenju, određena iskrivljenja proporcija lica doživljavamo komično i izazivaju smijeh, dok druga, naprotiv, izazivaju snishodljivost. U pravilu doživljavamo pozitivne emocije kad vidimo budalu i prostakluka, smiješno nam je. Sjetite se samo sovjetskih viceva o Čukči ili Vasiliju Ivanoviču Čapajevu i Petki. Engleski karikaturist John Law u svojim djelima slika sasvim drugačiju sliku. Njegova karikatura Margaret Thatcher previše je pretjerana.

Dok sam još bio crtač početnik i napravio prve korake u ovom žanru umjetnosti, trenirao sam u podzemnoj željeznici, gledajući lica putnika koji su sjedili nasuprot mene, mentalno zamišljajući kakav bi bio crtić ove ili one osobe. Te su mi vježbe kasnije pružile neprocjenjivu pomoć. Naučio sam vrlo važnu kvalitetu za umjetnika - vidjeti svoj rad u gotovom obliku i prije nego što ga počnete crtati. Istina, tada mi se počelo činiti da lica ljudi 100 metara pod zemljom djeluju više karikaturalno nego na površini. Možda naša percepcija ovisi o poziciji u prostoru u kojoj se trenutno nalazimo, ali to je tema za neko drugo istraživanje.

Pokušajmo shvatiti na čemu se temelje proporcije. Bez sumnje, njihova je osnova bliska međusobna interakcija. Apsolutno je nemoguće promijeniti bilo koji dio lica bez utjecaja na ostale dijelove. Iz fizike znamo da svaka akcija izaziva jednaku reakciju. U crtanom filmu promjene u odnosu na nos dovode do određene promjene u osnovnom obliku, položaju očiju i usta. Kao na slici c Povećanje razmaka između očiju dovodi do skraćivanja nosa i proširenja ovala lica, glava postaje šira i, zauzvrat, kraća. Nadalje, skraćivanje gornjeg dijela glave dovodi do produljenja njenog donjeg dijela: crtanje d.

Varijacije slova T

Dakle, karikatura lica i dalje se temelji na promjeni proporcija, ali ne samovoljno, kada jednostavno uzmemo i povećamo nos, ili povećamo uši ili oči, ali podređeno određenoj metodi koja se temelji na odnosima njegovih dijelova. . Radi jasnoće, morat ćemo uvesti neko pojednostavljenje oblika kombinacijom nosa i očiju u obliku slova T. Sada ćemo pokušati razmotriti neke od varijacija koje slovo T ima na različitim tipovima lica.

Kao što se može vidjeti na slici, slova T poprimaju različite oblike, čijih je varijacija bezbroj, ali nas zanimaju samo oni najkarakterističniji od njih, koji su prikazani na slici. Za mene je oblik slova T temeljni element u crtanom filmu uz pomoć kojeg mogu lako razvući i preuveličati lice, ni na sekundu bez straha da ću pogriješiti u ukupnoj izražajnosti crteža. Za početak možete uzeti ovih šest najkarakterističnijih oblika slova T kao osnovu i pokušati karikirati lica prema tim shemama, najvažnije u radu je početno uočavanje oblika lica: ili ravan, dugačak, tanak nos ili debeo, velik ili okrenut prema gore. Oblik očiju korelira s oblikom nosa u izravnom slijedu; glavna stvar je mentalno zamisliti kakav će oblik slova T lice imati u svakom konkretnom slučaju. Kada govorim o slovu T, govorim o geometrijskom obliku kojeg stvaraju oči i nos u svakom slučaju. U pravilu, oči i nos uvijek rade zajedno unutar svog odnosa. Da biste to jasnije vizualizirali, zamislite da su oči i nos povezani niti, niti koja se kreće kroz kotačiće pričvršćene za središte očiju i vrh nosa.

Evo kako to otprilike funkcionira na djelu. Primijetite da se oči i obrve lagano smanjuju kako donji dio lica raste i rasteže se.

Ako su oči osobe široko razmaknute u odnosu na hrbat nosa, onda žice privlače nos bliže očima, a duži nos približava oči jedna drugoj. Usta, nos i brada imaju sličan odnos. Budući da je udaljenost između njih konstantna, usta smještena blizu nosa dovode do uklanjanja brade. Stoga je lako zaključiti da deformacija bilo kojeg dijela lica odmah dovodi do obrnute deformacije drugog dijela neposredno uz njega.

Slike u nastavku prikazuju glavne vrste uzoraka koji se koriste za karikiranje lica. Posebnost je u tome što, na temelju općeg oblika lica, karikaturist, rastežući oblik, odnosno u istom smjeru, isteže ili stisne preostale dijelove, nos, oči i usta. Imajte na umu da kako se donji dio lica rasteže, nos ne ostaje isti kao prije karikature, već se mijenja. U jednom slučaju se smanjuje, u drugom produljuje.

Sada pitanje? Zašto se ovo događa? Odgovor - osnovno načelo svakog crtanog filma je da dugi produljujemo, a kraći skratimo. Dakle, ako je nos bio malen u odnosu na cjelokupni oblik, onda ga treba dodatno skratiti, što vidimo u crtanom filmu Rona Perlmana, (umjetnik V. Belozerov). U drugom crtiću Vladimira Bystrova (umjetnik V. Belozerov), dugi nos postaje još dulji.

Na karikaturi Leonova (umjetnik V Belozerov), prilično veliki nos postaje još masivniji.

Kao što možete vidjeti na slici, prije crtanja crtanog filma, umjetnik napravi malu skicu na listu papira. On crta oblik glave kakav će biti u gotovom crtiću i pravilno postavlja shematske dimenzije i položaj preostalih dijelova lica. Dakle, sve što ostaje je ispravno kopirati detalje.

Dakle, možete vidjeti kako se jednostavna formula temelji na prilično jednostavnoj osnovi, pomoću koje možete lako naučiti kako karikirati lice. Za početak, preporučio bih vam da jednostavno počnete crtanjem obrisa glave i shematskim prikazom slova T. Ovo je neophodno za razvoj vaše sposobnosti dinamičke transformacije lica. Najmanje deset crteža dnevno omogućit će vam da svladate tehniku ​​u prilično kratkom vremenu.

V. Belozerov ©

Crtani film Alberta Einsteina (majstorski tečaj karikature)

Nastavljamo naš niz majstorskih tečajeva crtanja. Ovoga puta bavit ćemo se glavom jednog od slavnih znanstvenika - Alberta Einsteina. Zašto on? Da, starce, pogotovo ovako čupave, užitak je crtati. Ima mnogo karakterističnih osobina. Ovo je veliki nos, lavlja griva, velike, djetinjasto naivne oči, gusti brkovi koji podsjećaju na krpu. Fotku sam našla na internetu.

Crtam kao i obično. Počinjem sa skicom. Za početak, određujem cjelokupni oblik, malo ga pretjerujući na području gdje se nalazi kosa. Dakle, za razliku od fotografije, gdje lice izgleda veće od kose, ja lice smanjujem, naprotiv, preuveličavanjem kose.

Odmah nacrtam nos. Usredotočimo se na to. Općenito, kada crtate stare ljude, uvijek morate nacrtati veliki nos. To je zbog promjena proporcija lica povezanih s dobi. Upravo u starijoj dobi nos izgleda masivnije u usporedbi s drugim dijelovima lica.

Zapravo, ono što se dogodilo osnova je budućeg crtića. U likovnoj umjetnosti slična tehnika se naziva " Od općeg prema specifičnom„Prvo pronalazimo opći oblik našeg budućeg crtića, a zatim počinjemo analizirati detalje.

Nacrtajte oblik nosa. Naravno, ne kopirajući ga kao na fotografiji, već pokušavajući postojeći oblik rastegnuti prema dolje i na strane, od hrpta nosa do brade.

U ovom slučaju, oči bi se morale pomaknuti prema hrptu nosa. Međutim, nemojte žuriti sa zaključcima. Svako pravilo ima svoje iznimke. Ako su oči velike i izbočene, bolje ih je malo povećati. Glavna stvar je ne propustiti karakterističan izraz koji obično ima ljudski pogled.

U sljedećoj fazi detaljnije radimo na crtežu. U karikaturi nije potrebno točno slijediti prirodu, kao što to čine portretisti. Budimo kreativni s crtežom. Pokušajmo stvoriti određenu sliku, na temelju znanja koje imamo o tome kako nacrtati oči, nos, kosu.

Pokušat ćemo prenijeti volumen. Da bismo to učinili, određujemo izvor svjetlosti. Postoji mala nijansa kod rasvjete koja je poznata mnogim umjetnicima, ali je duboko taje od početnika. Još od renesanse stari su majstori otkrili da ih ima nekoliko povoljne bodove osvjetljenje lica. Zatim su počeli slikati portret, osvjetljavajući ga na određeni način, kako bi sjene što bolje isticale oblik lica. Kako biste bolje upoznali ove uzorke, savjetujem vam da posjetite galeriju umjetnika Shilova. Gotovo svi portreti koje ćete tamo vidjeti naslikani su umjetna rasvjeta određeni smjer.

Ovo su vjerojatno najčešći šablone za osvjetljavanje lica pri crtanju portreta. Ovi predlošci služili su stotinama godina, služe sada i služit će umjetnicima još dugo. Stoga vam savjetujem da ih zapamtite i koristite u svojoj kreativnosti. Oni će vam dati prednost u odnosu na one koji to ne znaju. Crtate li portret ili crtani film, koristite rasvjetu s uzorkom i kutove glave. Pogledaj onda koliko sam bio u pravu.

Otvorite još jedan donji sloj na kojem ćemo obojiti naš crtež.

Odaberemo boju za lice i obojimo cijelu površinu lica, zajedno s očima, sve osim kose i brkova.

Kao što vidite, gornji sloj je proziran. Boja ide ispod našeg crteža bez da ga slikamo. To se događa zbog činjenice da smo u paleti slojeva označili okvir Pomnožiti. Zahvaljujući tome, ne moramo nabijati oči dok crtamo u Photoshopu. Dosta nam je bojanja, s obzirom na to da ako niste navikli crtati na tabletu, to i nije tako jednostavno.

Ali s bojanjem sve je drugačije. Jedini uvjet koji se ne smije zaboraviti. Prije nego počnete bilo što bojati, ne zaboravite otvoriti novi sloj za to.

Time ćete imati priliku koristiti cijeli set programskih alata kada želite prilagoditi boju, ton ili neko drugo svojstvo površine koju bojite. Možda želite da jakna bude tamnija ili svjetlija. Tada ga nećete morati isticati.

Sada bojim kosu na drugi sloj. Što ako se nešto dogodilo? Nikad ne znaš.

A bluza je na drugom sloju. Uostalom, otvaranje novog sloja u paleti puno je brže od odabira jednog ili drugog područja crteža.

Polako, bez žurbe. Odabirom tamnijih ili svjetlijih nijansi iste boje u paleti postižemo jaču trodimenzionalnu sliku.

Bolje je ne eksperimentirati s bojama. Ne treba nam impresionizam u ovakvom radu. Pokušajte postići osjećaj živosti u svom radu koristeći minimalan skup boja.

Kao što vidite, u ovom crtiću koristim samo tri boje. Dovoljno. Čak su i tamnosmeđe oči samo tamnija nijansa mesa.

Hajdemo malo srediti detalje. Ovdje morate biti vrlo oprezni da ne pretjerate. Ponekad pretjerana pozornost na detalje dovodi do gubitka izražajnosti cjeline.

Osobno razrađujem detalje onoliko koliko su oni važni za ukupnu percepciju crteža u cjelini.

Već dugo želim nacrtati crtić. Ovo je malo lakše od pravog portreta, ali također zahtijeva dosta znanja i truda. Za takav zadatak, naravno, treba izabrati poznatu osobu. Izbor je pao na ovog suborca: Čini se da je ovaj drug u bijeloj kuti svima već poznat. Ili samo zamislite? Dr. House rezultat je kreativnih napora Davida Shorea, koje je Hugh Laurie prenio u stvarnost. Razvoj detektivske linije unutar sterilnih zidova bolnice privukao je mnoge bolesne i zdrave ljude u kutiju zombija. Prije kako naučiti crtati crtiće, reći ću vam nešto o Hughu Laurieju:

• Hugh Laurie ne samo da glumi narcisoidnog liječnika, već djeluje i kao producent serije.
• On sam ne gleda seriju. Predivno. Možda jednostavno nema vremena.
• Dok je naš miljenik još išao među školarce, nije gubio vrijeme: bavio se veslanjem. Inače, njegov tata je čak osvojio zlato na Olimpijskim igrama u Londonu u ovom sportu. Dakle, imalo se koga slijediti.
• američke serije. Ali Hugh je Englez. Kao rezultat toga, u svakoj epizodi ne samo da se mora pretvarati da je šepav, već i glumiti američki naglasak.
• Ovaj liječnik je najplaćeniji liječnik. Samo njegove kvalifikacije nisu kao doktor, već kao glumac.
• Laurie je ljubitelj bluesa. I on je s koncertima posjetio našu prijestolnicu.
• I također: “Svi lažu.”

Možda je dosta brbljanja, uzmimo olovku.

Kako crtati crtani film olovkom korak po korak

Prvi korak: Na samom središtu lista nacrtajte veliko izduženo jaje. Ovo nije oval, jer je lik dolje zašiljen. Odatle prema dolje su linije vrata. Ramena su vrlo zakošena i nisu široka. Drugi korak Na licu ocrtavamo glavne pomoćne linije. Već smo upoznati s njima, jer smo više puta crtali lice. To su okomita linija nosa, linija očiju i linija usta. Između linija očiju i usta nacrtat ćemo malu liniju - nos. Nacrtajmo uši i kosu. Sada - ovratnik košulje. Treći korak Nastavljamo raditi na našem crtiću. Dodajmo kratke linije kosi. Pokažimo glavne linije dugog, izduženog nosa. Široka usta. Malo niže - zavoj luka. Ostale su samo oči i obrve. Budite oprezni, oči govore mnogo o osobi. Četvrti korak Osjenčajte kosu na mjestima. Nacrtajmo nos, usta, nabore na čelu, kosu na licu. Sada prijeđimo na detalje odjeće. Peti korak Sve što preostaje je malo sjenčati kako bi crtež oživio. Zamislimo da svjetlost pada sprijeda, što znači da ćemo zamračiti bočne dijelove. Idemo malo spojiti linije. Uzimamo komad papira i trljamo ga na pravim mjestima gdje je potrebna sjena. Pa, spremno je. Želio bih vjerovati da će vam ova lekcija biti korisna i poučiti vas kako crtati karikature olovkom. I savjetujem vam da ponovno pokušate crtati.